음악지도
힛 미 하드 앤드 소프트 (2024)
힛 미 하드 앤드 소프트의 가사가 향하는 곳과 실제로 만든 곳을 한눈에.
에일리시는 발매 전 싱글을 내지 않겠다고 밝혔지만, 리드 싱글 'Lunch'는 앨범과 같은 날 나왔다.
지도에서 보기핵심 장소
로스앤젤레스 피니어스 자택 녹음실 (2024)
녹음 장소 모타운 레코딩 스튜디오 — 앨범 녹음 장소로 피니어스 오코널의 로스앤젤레스 자택 녹음실이 기재되어 있다. 점은 도시 중심 수준이며 정확한 건물 위치가 아니다. Google 지도 · Apple 지도
가는 법: 지도에서 위치를 확인하세요.
앨범 이야기
개요
- 미국 싱어송라이터 빌리 아일리시의 세 번째 정규 앨범
- 2024년 5월 17일 다크룸·인터스코프 레코즈에서 발매
- 오빠 피니어스 오코널과 공동 작곡, 오코널이 프로듀싱도 맡음
- 장르는 얼터너티브 팝, 베드룸 팝으로 분류됨
- 싱글 4곡: Lunch, Birds of a Feather, Chihiro, Wildflower
- 투어 힛 미 하드 앤드 소프트: 더 투어, 2024년 9월부터 2025년 11월까지 진행
배경
- 2021년 12월 오코널과 함께 앨범 구상 시작
- 2023년 12월 더 투나잇 쇼 출연 때 거의 완성됐다고 말함
- 석 달 뒤 마스터링 완료를 확인
- 직전 앨범 Happier Than Ever는 2021년 7월 30일 발매
- 2023년 영화 바비 사운드트랙용 What Was I Made For? 발표
- 발매 전 싱글은 내지 않겠다고 밝힘, 리드 싱글 Lunch는 앨범과 함께 공개
녹음
- 녹음 장소로 로스앤젤레스의 오코널 자택 녹음실이 기재됨
- 앞선 앨범 Happier Than Ever도 로스앤젤레스 자택 지하 녹음실에서 녹음됨
표지
- 수중 사진작가 윌리엄 드럼이 촬영
- 어두운 파란 물속으로 문틀을 통과해 떨어지는 아일리시의 모습
- 촬영은 6시간 걸림, 어깨에 추를 달고 2분씩 반복해서 물에 잠겼으며 고글과 코 마개는 쓰지 않음
출처: en.wikipedia.org
수록곡
| 1 | SKINNY | 3:40 |
| 2 | LUNCH | 3:00 |
| 3 | CHIHIRO | 5:03 |
| 4 | BIRDS OF A FEATHER | 3:30 |
| 5 | WILDFLOWER | 4:21 |
| 6 | THE GREATEST | 4:54 |
| 7 | L’AMOUR DE MA VIE | 5:34 |
| 8 | THE DINER | 3:06 |
| 9 | BITTERSUITE | 4:58 |
| 10 | BLUE | 5:43 |
출처: musicbrainz.org
아티스트
어린 시절
- 2001년 12월 18일 미국 로스앤젤레스에서 태어남. 부모 모두 음악가인 마기 베어드와 패트릭 오코넬의 딸임.
- 어머니에게 홈스쿨링을 받았으며, 여섯 살에 우쿨렐레를 연주하기 시작하고 여덟 살에 로스앤젤레스 아동합창단에 들어감.
- 열한 살에 어머니의 작곡 수업 과제로 첫 "진짜" 곡을 씀.
활동
- 2015년 오빠 피니어스 오코넬이 작곡·프로듀싱한 "Ocean Eyes"를 발표함. 사운드클라우드에서 주목받아 2016년 Darkroom 및 Interscope Records와 계약함.
- 데뷔 EP 《Don't Smile at Me》(2017)는 미국 빌보드 200 14위에 오름.
- 데뷔 정규 앨범 《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》(2019)는 미국 빌보드 200과 영국 앨범 차트 1위로 데뷔함. "Bad Guy"는 21세기에 태어난 아티스트의 곡 가운데 처음으로 미국 빌보드 핫 100 1위에 오름.
- 두 번째 앨범 《Happier Than Ever》(2021)도 빌보드 200 1위로 데뷔함.
- 세 번째 앨범 《Hit Me Hard and Soft》(2024)에는 빌보드 글로벌 200 1위곡 "Birds of a Feather"가 수록됨.
- "No Time to Die"(2022)와 "What Was I Made For?"(2024)로 아카데미 주제가상을 수상함.
출처: en.wikipedia.org
평
발매 당시
- 메타크리틱 가중 평균 100점 만점에 89점, 평론가 22명 점수 기준으로 보편적 호평
- 인디펜던트의 헬렌 브라운: 별 다섯 개 평, 많은 음악의 미로를 지나 큰 감정의 충격을 전달하는 방식을 높이 평가
- 데일리 텔레그래프의 닐 맥코믹: 별 다섯 개 평, 실연의 걸작이라 부르고 조니 미첼의 Blue(1971)와 비교
- 가디언의 알렉시스 페트리디스: 아름다운 멜로디와 독특한 가사 표현을 칭찬했으나 일부 요소가 다소 불투명하다고 봄
- NME의 토머스 스미스: 아일리시가 자신을 위해 만든 앨범이지만 그 어떤 작품보다 더 깊이 울릴 것이라고 평함
재평가
- 할리우드 리포터의 메스핀 페카두: 2024년 최고의 앨범 목록에서 2위로 꼽음
- 필라델피아 인콰이어러의 댄 드루카: 개인 순위 7위
- 버라이어티의 크리스 윌먼: 개인 순위 4위
- BBC, 빌보드, 롤링 스톤, 가디언 등 여러 매체의 연말 상위 5위 목록에 오름
기록
- 미국 빌보드 200 최고 2위, 첫 주 33만 9천 앨범 환산 유닛
- 영국 앨범 차트 1위, 6만 7,100장
- 호주, 캐나다, 독일, 아일랜드, 뉴질랜드, 스페인, 영국 등 20여 개국 차트 1위
- 스포티파이 발매일 스트리밍 7,270만 회
- Birds of a Feather가 2024년 스포티파이 최다 스트리밍 곡
- 2025년 3월 14일 RIAA 더블 플래티넘 인증
- 프랑스 트리플 플래티넘, 독일·스페인 플래티넘, 브라질 다이아몬드 인증
- 제67회 그래미 7개 부문 후보, 올해의 앨범과 올해의 레코드 포함
- Wildflower가 이듬해 시상식에서 올해의 노래 수상
출처: en.wikipedia.org
여담
- 아일리시가 Lunch와 Chihiro 뮤직비디오를 직접 연출함
- Birds of a Feather 뮤직비디오는 에이든 자미리 연출, 2024년 9월 27일 공개
- 2024년 5월 15일 브루클린 바클레이스 센터, 5월 16일 잉글우드 키아 포럼에서 청취회를 열어 앨범 전곡을 먼저 공개
- Birds of a Feather 일부가 넷플릭스 시리즈 하트스토퍼 3번째 시즌 홍보 영상에 삽입됨
- 표지 촬영은 6시간 걸렸고, 아일리시는 이를 생애 가장 고통스러운 경험 중 하나로 묘사함
출처: en.wikipedia.org
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